Listening to Transparency: Un'Esposizione di Arte Sonora

Un'Esposizione che Unisce Arte e Suono

Listening to Transparency è un'innovativa esposizione di arte sonora che unisce l'arte visiva al mondo del suono. L'ispirazione per questo progetto è stata tratta dalle onde circolari che rappresentano le fonti sonore. Le onde sono di varie angolazioni, curvature e colori, conferendo un aspetto trasparente che richiama i materiali utilizzati nelle opere d'arte e la natura transitoria e intangibile del suono. Il font utilizzato è il tradizionale carattere Song, che evoca un'aura di Cina. I colori scelti richiamano la bandiera nazionale della Francia, simboleggiando la comunicazione culturale tra la Cina e la Francia.

Listening to Transparency si distingue per la sua produzione e per l'estensione del design. Gli elementi del font e delle onde sonore sono stati separati: il font è stato serigrafato su materiale PVC trasparente con una griglia a punti che cambia gradualmente, mentre le onde sonore sono state stampate su carta. I due strati si combinano per creare un'immagine completa. Questa scelta progettuale permette di attirare l'attenzione del pubblico sul titolo e sul tema dell'esposizione. Quando si sfoglia il testo, le onde sonore vengono rivelate, invitando gli spettatori a immergersi nel mondo del suono.

Per la realizzazione di questo lavoro sono state utilizzate due tecniche di stampa a colori speciali. Il font è stato serigrafato su materiale PVC trasparente con una griglia a punti che cambia gradualmente, mentre le onde sonore sono state stampate su carta utilizzando la tecnologia Risograph.

Listening to Transparency è stato presentato in diverse forme, tra cui inviti, libri, poster e biglietti. Le dimensioni standard del materiale sono di 210mm x 145mm.

Un aspetto interessante di questa esposizione è l'interazione con i contenuti digitali. Attraverso un'app dedicata, è possibile scannerizzare il poster o le immagini chiave per accedere a un video promozionale dell'esposizione.

Il progetto Listening to Transparency è stato realizzato tra maggio e settembre 2017 presso il Museo d'Arte Minsheng di Shanghai.

Questa esposizione è stata il risultato di una ricerca approfondita nel campo dell'arte sonora. L'esposizione comprendeva 44 opere audio e visive che si concentravano sul design della spazializzazione. La maggior parte di queste installazioni utilizzava materiali trasparenti e illuminazione per rappresentare la trasparenza visiva. Il design visivo si basa sulle onde circolari che rappresentano le fonti sonore, con angolazioni e curvature diverse. L'aspetto trasparente richiama i materiali trasparenti utilizzati nelle opere d'arte e la natura transitoria e intangibile del suono.

La sfida principale del design visivo era quella di armonizzarsi con le opere d'arte e l'intera esposizione, mantenendo al contempo il tono del museo.

Listening to Transparency è stato premiato con il Bronzo all'A' Design Award nella categoria Grafica, Illustrazione e Comunicazione Visiva nel 2020. Questo premio riconosce il design creativo e ingegnoso che autentica l'esperienza e la risorsa. Apprezzato per l'incorporazione delle migliori pratiche nell'arte, nella scienza, nel design e nella tecnologia, dimostra una forte competenza tecnica e creativa e contribuisce al miglioramento della qualità della vita, rendendo il mondo un posto migliore.


Dettagli del Progetto e Crediti

Designer del Progetto: Xulei Li
Crediti dell'Immagine: Xulei Li
Membri del Team del Progetto: Xulei Li
Nome del Progetto: Listening to Transparency
Cliente del Progetto: Xulei Li


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